Friday, February 22, 2008

Razboiul lui Charlie Wilson

Am fost ieri la film si am vazut povestea lui Charlie Wilson - un film bazat pe o poveste reala despre cum s-au pompat bani intr-un razboi..Charlie este interpreat de Tom Hanks si regia filmului Mike Nichols.

Colm Toibin "The story of the night"

"She wanted me to have friends, to move around in groups, but in some deeper manner which I have never understood she taught me to distrust people, to want to slip away and spend time alone. She hated me going to the movies on my own. Do you not have a friend, she would ask. In my first year at the university I did have a friend, who was studying economics, and who approached me one day and asked me to teach him English. His parents would pay, he said. I met him three times a week for lessons. His name was Jorge Canetto and he became important for me then because I fell in love with him and thought about him all the time. I loved how tall and strong he was, and how strangely blue his eyes were against the darkness of his hair and his skin. I loved the slow ease with which he smiled, the softness in him.
My mother noticed that I was happier, and asked me if I had a girlfriend. I told her that I did not. She laughed, as though the possibility caused her infinite mirth, and said I had, I had, she knew I had, and she would find out soon, someone would tell her the girl's name. Soon, she would know, she said. I told her again that I did not.
At five o'clock three days a week in an empty classroom in the university I taught Jorge English. A few times he came to the apartment and I gave him the lesson in the dining room, my mother hovering in the hallway. I taught him how to ask questions in the present tense, I made him learn vocabulary. And I listened for some clue that he might understand. That is the word they use here. Entender. To understand. There are other words too, but this one is still common. ?Entendes? you could ask and this would mean Do you? Are you? Will you? "


O poveste trista a unui om care ascunde ceva..Pentru ca in ultimele luni am tot fost in contact cu oameni care au acelasi secret, lecturararea acestei carti nu face decat sa ma doara de fiecare data cand "ma incalt in pantofii lor".
Este o carte pe care o recomand unor oameni foarte dragi mie..

Tuesday, February 5, 2008

The Quantic Soul Orchestra

Pe 25 martie QSO vor concerta la Bucuresti (http://qsobuc.blogspot.com/)
"Odata cu lansarea ultimului album QSO "Tropidelico", ce este un showcase de sunete direct din ascunzatoarea columbiana a lui Quantic, aruncate intr-un stil Latino American, e timpul ca acesti baieti sa plece inca o data in turneu.La fel cum s-a intamplat si in trecut, QSO in 2008 va contine un numar de noi artisti ce vor forma line-up-ul.Backbone-ul Malcolm Catto la tobe, Jack Yglesias la percutii, Jamie Eastman la bass, si desigur Will Holland la chitara vor primi condimentele cele mai speciale odata cu aducerea unul al doilea percusionist, legendarul pianist peruvian Alfredo Linares, si frumoasa Noelle Scaggs din The Rebirth, la voce. Tropidelico este indiscutabil albumul cel mai bun al QSO pana la aceasta data, in timp ce, ramanand cel putin la fel de funky ca in trecut, Will Holland reuseste sa-si mareasca calitatile muzicale. Aceasta a fost posibila doar prin cautarile si munca depusa de acesta alaturi de cativa din cei mai de seama muzicieni ai lumi.Tropidelico a fost inregistrat si produs in Columbia si include aparitii precum a rapper-ului american J-Live, Noelle scaggs,Alfredo Linares, Kabir, Javier Rivera & Hector Sotomayer si cel mai funky tobosar al UK, Malcolm Catto."

The Quantic Soul Orchestra is a side project of Will Holland (more commonly known as Quantic) which focuses on reviving a dusty funk and jazz sound. The Quantic Soul Orchestra have released three albums "Stampede", "Pushin' On" and "Tropidelico" as well as a collaboration with renowned funk and soul artist Spanky Wilson to create the album entitled "I'm Thankful"





Enjoy - http://www.myspace.com/quanticmusic

Flama Events ( http://www.myspace.com/flama_events)

Monday, February 4, 2008

Ugress - new album


Multumita unui om drag de cateva zile noul album Ugress.
Ii puteti auzi aici:
Despre ei puteti sa cititi aici : www.ugress.com
Blue Magnetic Monkey..
thank you Bjorker:) luv.

Friday, February 1, 2008

Restul e tacere



Din 7 martie pe marile ecrane ultimul film al dl. Nae Caranfil. Ce sa zic?! Mie mi s-a facut parul asa maciuca pe maini, doara ma stiti sensibila..
Sper ca romanul sa iasa din casa si sa mearga la cinema, sa se bucure de actorii nostri, de munca unei echipe..
Sunt filme pe care trebuie sa le vezi pe ecran MARE. Si eu simtesc ca aista e unul din ele.
Bravo Dl. Caranfil! Excelent subiect:)
Bravo echipei:)Multumim Branzoveneskului pentru ca ne-a adus aceasta bucurie in ceas de seara:))

Citand-o pe Sharga va zic: plecaciune maxima in fata lui Caranfil.

Nim's Island

http://www.apple.com/trailers/independent/nimsisland/medium.html

Wall*E vs. Kung Fu Panda

In iunie 2007 Disney si Pixar ne regaleaza cu o noua productie, Wall*E.
Walle e un robotel, mai multe despre povestea lui aici:
http://disney.go.com/disneypictures/wall-e/

Si desigur, tot la vara Dreamwork ne aduc Kung Fu Panda:
http://www.kungfupanda.com/index_1024.html

Hihih! Ce bucurie!

Saturday, January 26, 2008

Nitin Sawhney

Wednesday, January 23, 2008

Heath Ledger..



Date of Birth
4 April 1979, Perth, Western Australia, Australia
Date of Death
22 January 2008, Manhattan, New York, USA

28 ani. Posibila cauza a mortii: drug related. Cata coca poti sa bagi in tine?
Asta a facut pana acum:

Si ma intreb necajita: cum sa mori frate la 28 de ani?? M-am enervat..Rau. Si imi pare si mai rau.
Heath Ledger, whose chiseled good looks made him a heartthrob to millions and who won movie fame for playing a tragic homosexual cowboy, was found dead in a Manhattan apartment today, police said.The body of the Australian actor, who won an Academy Award nomination for the 2005 movie "Brokeback Mountain," was found hours after this year's Oscar picks were announced.Ledger, 28, was found unconscious at 3:26 p.m. and pronounced dead minutes later by emergency medical personnel, said Det. Madelyne Galindo, a spokeswoman for the New York Police Department.
NYPD spokesman Paul Browne said Ledger's body was discovered in the bedroom of his residence by his housekeeper and a masseuse who had an appointment with the actor at 3 p.m.Contrary to early reports, the apartment where he was found does not belong to Mary-Kate Olsen, Browne said. The spokesman also said that preliminary reports that pills were found scattered around Ledger's body were also inaccurate.Police did find prescription sleeping pills in a container in the bedroom and other pills in containers in the bathroom, but Browne said it was too early to establish a cause of death."We haven't made any determination," he said, though he added that there were no indications of foul play.
Minutes after the news of Ledger's death broke, a crowd of several hundred people gathered outside the SoHo apartment where his body was found. TV crews and residents were quickly joined by fans from around the city, including a trio of acting students from Brooklyn who took the subway over as soon as they learned of his death."It's sort of like James Dean died in this age," said Daniel Lonsbury, 18."Definitely, that's why we ran down after we heard about it," said John Payne, 20, who added that he feels like he grew up with Ledger.The acting students rattled off the various films Ledger has starred in, remarking at the incredible range he demonstrated in his short career."So many actors get stuck in one image," Payne said. "He wouldn't let that happen. It was kind of inspiring, just seeing him grow. And talk about risks -- 'Brokeback Mountain.' "As evening wore on, the crowd swelled as more and more people came to the scene, most twentysomethings. Fans climbed on scaffolding across the street from the building to get a better view, many of them holding up cellphone cameras to capture the spectacle.
About 6 p.m., an ambulance pulled up and the police began clearing the crowd away from the entrance to the building as they prepared to bring out Ledger's body.The apartment where Ledger was found is in a posh section of SoHo known for its sprawling, high-ceilinged lofts. A listing for a 4,400-square-foot unit in the building at 421 Broome St. is on the rental market for $23,000 a month, according to a listing on Corcoran.com, which describes the unit as "a perfect evolution in modern luxury living."Ledger was born to romance in Perth, in western Australia. His engineer father and French-teacher mother named him for the hero in Emily Bronte's classic "Wuthering Heights."He got his first acting role playing Peter Pan at age 10 at a local theater company. After several independent films, Ledger moved to Los Angeles at age 19 and costarred opposite Julia Stiles in "10 Things I Hate About You," a teen comedy reworking of "The Taming of the Shrew."
"People just love to bash L.A.," Ledger told NW Magazine in 2000, according to IMDB, an online data base."People say it's so pretentious, so arrogant, so this and that. But it's truly a wonderful place. You don't have to go to the places where that stuff goes on. You don't have to go to Beverly Hills, you don't have to go to the parties," he was quoted as saying."You can live up in the lower canyon and live such a perfectly healthy, beautiful, fun life with all your friends. You can drive two hours one way and be at the Joshua Tree desert, two hours one way you're skiing at Big Bear. Sure, it can get full-on and that's why it's good to get out. But it's too easy just to say: 'Nup, I hate it. I'm not living there anymore.' "
By Matea Gold and Paul Lieberman, Los Angeles Times Staff Writers January 23, 2008

Tuesday, January 22, 2008

El Maquinista


"How do you wake up from a nightmare, when you're not asleep?"

Mi-a placut.

"Trevor, a machinist, has not slept in a year. Fatigue has led to a shocking deterioration of his physical and mental health. Suspicious of his appearance, Trevors co-workers first shy away from him, then turn against him after hes involved in a shop accident that costs a man his arm. He has become a liability to himself and others.Plagued with guilt, Trevors shame becomes suspicion, then paranoia, when it appears his workmates are conspiring to have him fired - or worse. First he finds cryptic notes left in his apartment. Next hes told that a mysterious co-worker involved in the accident doesn't exist.Are these mysteries a plot to drive Trevor mad? Or is fatigue robbing him of his reason? Trevor investigates the strange occurrences that are turning his world into a sleepless nightmare. Yet the more he learns, the less he wants to know..."

http://www.imdb.com/

Christian Bale - frumos si slab mort saracul. Dar ce nu facem pentru arta.
7 wins & 8 nominations
Beauty.
De vazut pentru cei care nu au vazut inca.

Sunday, January 20, 2008

Dulce Pontes si G. Dalaras..once again





"Les Amants de Teruel", tells the sad story of the Spanish lovers Diego de Marcilla et d'Isabelle de Segua the likes of Tristan and Isolde or Romeo and Juliet.
The music has been written by Mikis Theodorakis as a soundtrack for the movie "Les Amants de Teruel" in 1962 , and Edith Piaf was the singer.
In a concert performance in 2005 Giorgos Dalaras and Dulce Pontes sang this song as a duet in a Greek-French version as "Omorphi Poli" (Beautiful City ), that was the original title for the song .
A Portuguese version as "Os Amantes " has been recently recorded by Dulce Pontes on her new album "O coraçao tem tres portas".


Les amants de Teruel
-------------------------------------

L'un près de l'autre,
Se tiennent, les amants
Qui se sont retrouvés
Pour cheminer côte à côte.
Retrouvés dans la mort
Puisque la vie n'a pas su les comprendre,
Retrouvés dans l'amour
La haine n'ayant pas pu les atteindre.
Les feuilles, les feuilles tombent
Sur leur lit de noces.
Que la terre soit douce,
Soit douce aux amants de Teruel
Enfin réunis dans l'ombre...

L'un près de l'autre,
Ils dorment maintenant.
Ils dorment, délivrés
De l'appréhension de l'aube.
Se tenant par la main,
Dans l'immobilité de la prière,
Renouant leur serment
Dans la tranquille éternité des pierres,
La nuit leur ouvre ses portes.
Tout rentre dans l'ordre.
Leur étreinte demeure,
Demeure à jamais suspendue
Ainsi qu'une note d'orgue...

Ελληνικά (Γιάννης Θεοδωράκης) :

Όμορφη πόλη
-----------

Όμορφη πόλη φωνές μουσικές
απέραντοι δρόμοι κλεμμένες ματιές
ο ήλιος χρυσίζει χέρια σπαρμένα
βουνά και γιαπιά πελάγη απλωμένα

Θα γίνεις δικιά μου πριν έρθει η νύχτα
τα χλωμά τα φώτα πριν ρίξουν δίχτυα
θα γίνεις δικιά μου

Θα γίνεις δικιά μου πριν έρθει η νύχτα
τα χλωμά τα φώτα πριν ρίξουν δίχτυα
θα γίνεις δικιά μου

Η νύχτα έφτασε τα παράθυρα κλείσαν
η νύχτα έπεσε οι δρόμοι χαθήκαν


Mikis Théodorakis / Jacques Plante

Friday, January 18, 2008

Indie era is back..

Perioadele mele muzicale se succed cu repeziciune. Am zile in care ma indop cu Indie si zile in care ascult doar muzica noua si comerciala. Dintre trupele descoperite de curand ma mandresc cu :
Blonde Redhead
http://www.myspace.com/blonderedhead
The Shins
http://www.myspace.com/theshins
Modest Mouse
http://www.myspace.com/modestmouse

Bright Eyes
The Arcade Fire
The Decemberists
Broken Social Scene
The Radio Dept.
The Postal Service

Cautati de ascultati si va bucurati.

Ane Brun

Pe Ane Brun am descoperit-o cand i-am descoperit pe Koop..Hello my love, is gettin' cold on this island..
Aici o gasiti si o puteti asculta. Merita:)
http://www.myspace.com/anebrun

"This Norwegian girl with a guitar has a whiff of the coffeehouse about her, but it's a good coffeehouse. Her depressing songs are monumentally mordant (many are about breakups, one's about death), but she also flashes a sense of humor ("My friend, you left me in the end/ I can't believe I'm writing a song where friend rhymes with end") and really comes out of her shell on Song No. 6, a sweet, stomping duet with fellow melancholic Ron Sexsmith. Most compelling of all is her voice--a mix of Bjork's unpredictability and Joni Mitchell's directness that makes even the dourest material affecting." Time Magazine - 1 of 5 Best Albums of May.By JOSH TYRANGIEL. Sunday, Apr. 30, 2006

Friday, January 11, 2008

Hanif Kureishi "Intimitate si alte povestiri"

"Intimitate" - o poveste care are loc in Londra zilelor noastre, un tip intre doua varste se decide sa isi paraseasca familia. Este casatotit de 6 ani cu Susan si au impreuna doi copii, dar el este un tip nefericit..A avut ceva aventuri si o amanta despre care vorbeste destul de des, zisa Nina.

Ca sa aflati ce se va petrece..cititi:) Restul povestirilor - Licarire, Straini cand ne intalnim si Spleen - scrise in acelasi stil. Mie mi-a placut mult Spleen.

Hanif este nascut pe 5 decembrie (la fel ca omul pe care il iubesc eu azi si care are cam aceleasi pasiuni cu scriitorul:)) - playwright, screenwriter and filmmaker, novelist and short story writer. The themes of his work have touched on topics of race, nationalism, immigration, and sexuality.

In 2001 s-a ecranizat Intimacy:
Jay, a failed musician, walked out of his family and now earns a living as head bartender in a trendy London pub. Every Wednesday afternoon a woman comes to his house for graphic, almost wordless, sex. One day Jay follows her and finds out about the rest of her life (and that her name is Claire). This eventually disrupts their relationship. Written by Will Gilbert
www.imdb.com

Wednesday, January 9, 2008

James Caviezel - i love..


Grew up in a tight-knit Catholic family. His father is Jim and his mother is Maggie. He has three sisters, Ann, Amy and Erin, and one brother, Tim.
3 sisters-Ann, Amy, Erin 1 brother-Tim.
His surname is Swiss Romansch (Rhaeto-Romanic).
Met his wife, Kerri, on a blind date in 1993. She is a high school English teacher. The have adopted a Chinese son, Bo.
Played basketball in college, but took up acting after injuring his foot.
Drove the pace car in the Indy 500 Race in May of 2002
Refused to film a love scene with on-screen wife Ashley Judd for their film, High Crimes (2002). The idea of possible nudity conflicted with Jim's personal beliefs, based on his strong Catholic faith.
Dislocated his shoulder during the filming of The Passion of the Christ (2004).
Received an honorary degree from King's College in Wilkes-Barre, Pennsylvania, USA at their commencement on 18 May 2003. Gave a fire-and-brimstone speech based on his interpretation of Catholicism.
Was struck by lightning during the filming of Mel Gibson's The Passion of the Christ (2004). Assistant director Jan Michelini was also hit (for the second time during the shoot). A crew member said "I'm about a hundred feet away from them when I glance over and see smoke coming out of Caviezel's ears."
His co-star Elizabeth Mitchell who played his mother in Frequency (2000) said about him, "Jim is the perfect son, if I had a son like him I would be a very proud mother."
Was hand-picked by _Jennifer Lopez (I)_ to play the role of Catch in Angel Eyes (2001).
Shortly after accepting the role of Jesus Christ in the Mel Gibson film, The Passion of the Christ (2004), he realized his initials were the same as that of Jesus (J.C.) and that he was the same age most historians and religious scholars claim Jesus was when he was killed (33).
Shares a birthday with actor Kent McCord and actress Julie London.
Surname pronounced ka-VEE-zel.
Nearly gave up acting after struggling for so long, before he got a phone call from director Terrence Malick who directed him in The Thin Red Line (1998).
Was a waiter and did some modeling for The Gap early in his career.
Did some modeling for The Gap.
Writes left-handed, but is ambidextrous (uses both hands).
Favorite food: Mexican or a good steak.
Once on "The Tonight Show with Jay Leno" (1992) said when asked by fans if he was Jesus Christ, he responds by saying no, but that he is the Count of Monte Cristo.
Was initially cast as Cyclops in X-Men (2000), but turned it down to appear in Frequency (2000).
He attended the University of Washington and USC
Was seriously considered for the lead role in Superman Returns (2006). The part went to Brandon Routh.
He is a member of the Sigma Chi Fraternity.
Spokesman for "Redeem the Vote," the conservative and Christian counterpart of "Rock the Vote."
Adopted a 3-year-old Chinese boy named Bo.
Expressed great interest in the role of Superman/Clark Kent in Superman Returns (2006) but director Bryan Singer refused to cast him, insisting that Caviezel was "too famous" after The Passion of the Christ (2004).
After the success of The Passion of the Christ (2004) he was asked to be a spokesman for the Heavenly clothing line but he refused because he felt it would be an insult to people who felt that the film had something meaningful to offer.
Chosen as People Magazine's one of the Sexiest Man Alive [2004] and was stated as "The Sexiest Savior.".
Jim's brother-in-law, Scott Linehan, is the head coach of the NFL's St. Louis Rams; Jim's wife (Kerri) and Scott's wife (Kristen) are sisters.
During a special assembly, he spoke to the Jesuit High School of New Orleans student body and faculty on March 20, 2006 while he was in town filming Deja Vu (2006).
Appeared as an uncredited "extra" basketball player in scenes filmed at the Los Angeles Sports Arena in the film Blue Chips.
Personal Quotes
"My mom's 100% Irish, and in my family we've always called acting 'blarney'."
On getting thumped for being too cocky at basket ball in Junior School, he says: 'It hurt, but I said to myself I'm never going to be like that again. I was blessed to learn that early in life.'

Tuesday, January 8, 2008

The Postal Service

The Postal Service is an indie electro-pop band, which started life as a side project for singer Ben Gibbard of Death Cab for Cutie and producer Jimmy Tamborello of Dntel, Headset and Figurine. Several songs on their first LP, Give Up, feature guest vocals from Jenny Lewis, the lead singer of Rilo Kiley, a band which was once on the same label as Death Cab (Barsuk Records) and vocals from Jen Wood, an indie rock solo artist. Chris Walla recorded some of the songs and played the piano on Nothing Better.

The way in which the group combines electronic backing tracks with poppy hooks is somewhat reminiscent of 1980s new wave music. The group formed, in 2001, after Gibbard contributed vocals for a song on Dntel's album Life Is Full of Possibilities called (This Is) The Dream of Evan and Chan. This song sparked an EP of remixes by other artists, such as Lali Puna, The Flaming Lips, Safety Scissors, Barbara Morgenstern and Superpitcher and was so well received that the two artists decided that further collaboration was in order.

Its name comes from the manner in which their songs were written, due to the fact that the two of them lived too far away to be able to work together in person. Tamborello would create beats and mail them to singer and lyricist Gibbard, who would then edit them and put his melodies over the tracks and mail them back. Gibbard didn't write any of the lyrics until the tracks were completely finished.

Despite the fact that their main bands are still active, The Postal Service has supported its full-length album Give Up with a successful concert tour and has stated intentions to tour more in the future. The album's most notable single was Such Great Heights that has been featured in various television commercials, series, and movie trailers also remixed by John Tejada. The album also recently became the most successful album for the Sub Pop label since Nirvana's debut album Bleach.

The Postal Service more recently contributed a cover of Against All Odds to the soundtrack to the 2004 motion picture Wicker Park, and the band has worked on several remixes of other artists, including Do You Realize?? (Postal Service remix) (from Yoshimi Battles the Pink Robots) and Little Girl Blue (Postal Service Remix) (from Verve Remixed 3) and Mushaboom (Postal Service Remix). Gibbard doesn't sing on these remixes (except for Feist's Mushaboom), and it is likely that he has granted Jimmy Tamborello permission to work alone under the name The Postal Service.

At least two songs have been recorded as of June 2006 for the newest The Postal Service album.

www.last.fm

Monday, December 10, 2007

Death Proof



A must:)

Vazut, placut, nota 10.

Monday, November 19, 2007

Vellant prezinta: Prinţese date uitării sau necunoscute


Phillipe Lechermeier, Rébecca Dautremer,
Prinţese date uitării sau necunoscute

ANTET

Toate feteles-s prinţese
între şase şi „şpe” ani,
dacă nu li se-ntreţese
viaţa cu-a unor golani

cam de-aceeaşi vârstă, care,
de-obicei, le trag de păr,
ele-având, mai fiecare,
sau un frate, sau un văr,

de care nu-s înţelese,
nici cât, baremi, de părinţi...
Toate fetele-s prinţese,
dar băieţii nu-s, toţi, prinţi.

Ci să dăm uitării,-n parte
sau de tot, acest necaz,
deschizând, acum, o carte
unde,-n joacă şi cu haz,

o istorie se tot ţese,
cum nu se va mai fi spus,
despre cele ce-s prinţese
de la şase ani în sus.

Şerban Foarţă


Timeout, 30 oct 2007
O traducere royală
Ema Stere

Fasolasi, Zulu Zazu, Pârtzsec, Incompleta, Barbămoale, Pupidulce... Sunt numele unor prinţese nemaipomenite, păcat că “date uitării sau necunoscute”. Şerban Foarţă le-a “tradus” pe româneşte, cu mai mult sau mai puţin respect.

Cum aţi ajuns să traduceţi această carte – o carte pentru copii?

Nu este o carte 100% pentru copii – cel mai bine i s-ar potrivi titlul unei poezii de Max Jacob: “Pentru copii şi pentru rafinaţi”. Adică o pot citi şi copiii, dar va face, probabil, mai multă plăcere bătrânilor. Aţi văzut că bătrânii se joacă de multe ori cu jucăriile copiilor, mai ales cu trenuleţele mecanice...
Doamna Simona Radu Răuţă, o persoană foarte specială şi plăcută, mi-a dat un telefon şi mi-a spus că se inaugurează o editură şi că îmi propune această carte a prinţeselor. La început am zis “nu” – nu ştiam despre ce este vorba –, dar m-a convins şi m-am convins şi eu pe mine, dintr-o anume curiozitate. Am tradus-o foarte repede. Şi nu e uşoară, are o mulţime de expresii idiomatice...

În ce măsură aţi trădat textul original?

Sigur că am trădat textul original! O traducere care nu trădează deloc – în sens pozitiv – o carte, este anostă, fadă, aritmetică. Unu egal unu. O traducere bună e obligată să trădeze, pentru a aduce anumite expresii din limba în care se traduce în limba ţintă. De exemplu, în franţuzeşte mere, mer (mamă, mare) sună la fel, dar în româneşte, ca să traduc un mic joc de cuvinte – “marea este mama noastră a tuturor” – ce pot să fac? Îmi iese “mamă-mare”... Textul are multe asemenea uşoare jocuri de cuvinte, digresiuni, deraieri lexicale etc.

Recunoaşteţi că aţi inventat cuvinte? Citesc aici despre o prinţesă “poreclită şi obrazul cu belezne”...

Pe “beleaznă” l-am scos din dicţionar! Mărturisesc că n-am ştiut că există, până ce n-am citit... În franceză, era vorba despre cicatricele de după un duel şi am pus “belezne” pentru că sună mult mai pitoresc, noi nu prea având instituţia duelului. Deşi cicatrice avem destule. Vedeţi, nu e inventat de mine, am căutat în dicţionar la “cicatrice” şi am dat de “belezne”, care rimează cu “bezne” (şi cred că vin de la “belea”, dar nu sunt sigur). Mai sunt şi altele. De exemplu, este un capitol despre “bouder” – la francezi, cineva se retrage într-o cameră separată ca să budeze. E din familia lui “boudoir”, cuvânt pe care-l avem şi noi... Dar singur, fără rude. Şi atunci am improvizat: eu budez, tu budezi...

Seamănă “Prinţesele” cu “Enciclopedia zmeilor” de Cărtărescu?

Seamănă. Dar cu o anumită deosebire. Asta e o carte mai fantezistă, pe când a lui Cărtărescu, fără să fie chiar o carte de ştiinţă, e mai aplicată, mai tehnică... Dacă eşti mai tentat de o seriozitate de ordin “scientist” îţi place mai mult “Enciclopedia...”, iar dacă preferi fantezia şi graţia, citeşti cu mai multă plăcere cartea despre care vorbim.

http://www.timeoutbucuresti.ro/carti/6351/1018265/traducere-royala.html

Friday, November 16, 2007

http://www.dakino-filmfestival.ro

DaKINO 2007 ŞI-A DESEMNAT MEMBRII JURIULUI

PRESS RELEASE – 12 Noiembrie 2007

Festivalul Internaţional de Film DaKINO 2007, ediţia a XVII-a se va desfăşura în perioada 20-24 Noiembrie 2007 la Complexul Auditorium –Muzeul National de Artă al României.

Cei care vor alege cele mai bune filme din acest an la Festivalul Internaţional de Film DaKINO 2007 au fost impărţiti în două categorii: Juriul de Ficţiune şi Juriul de Documentar.

Juriul Festivalului va fi compus la sectiunea Ficţiune din:

Bruno COPPOLA – PREŞEDINTELE JURIULUI – a lucrat ca asistent de regizor pentru David Fincher ( videoclipuri muzicale), câteva documentare, filme după piese, ca producător muzical în Italia ( “Godfather III”) şi, pentru trei ani, ca scriitor-şef de dramă la radio BBC World Service în Londra. Scurtmetrajul său “Stuff that bear!” a fost realizat în România, obţinând premiul “New Talent” la Kodak European Showcase. A avut premiera la Festivalul de Film de la Cannes în mai 2003 şi de atunci a rulat în peste 75 de Festivaluri din 13 ţări, a luat 16 premii incluzând ‘’Cel mai bun Regizor’’ (de două ori), ‘’Cea mai bună Cinematografie’’ (de două ori),’’ Cea mai bună Actrită’’ şi ‘’Cel mai bun Scurtmetraj’’ (de 11 ori). Este probabil cel mai vizionat scurtmetraj est european. Coppola s-a întors în Bucureşti şi, în decembrie 2006, a completat aspectele fotografice ale filmului său “The Dot Man”.


Gregory ATHANASIOU – este fondatorul Minus Pictures, o companie independentă de producţie din Atena, specializată pe finisarea produsului şi lansarea de filme “art house” ale tinerilor regizori. În mai 2007, Gregory a fost desemnat drept “unul dintre cei mai promiţători producători europeni” de către European Film Promotion şi a fost invitat la cea de-a 60-a ediţie a Festivalului de Film de la Cannes, pentru a-şi prezenta compania şi producţiile acesteia.


Bogdan DUMITRESCU – şi-a început cariera în 1987, cu mediumetrajul de diplomă - “Storia di miracoli”, prezentat la Festivalul de la Venetia. În 1990 debutează în lungmetraj ca producător, scenarist şi regizor: “Unde la soare este frig”. Este deţinătorul premiilor La Baule, “Quest France” şi premiul juriului – Quebec - Canada. În 1993 scrie, regizează şi co-produce “Acolo unde ochii dor” (“ThalassaThalassa”) o producţie germană împreună cu televiziunea Arte şi Bavaria. Obţine Tigrul de Aur la Rotterdam. În 1995 are loc întâlnirea cu Gabriel Garcia Marquez, cu care realizează transpunerea filmică a operei sale. În 1998 realizează ca regizor, co-scenarist şi producător asociat filmul “Ultima Gară”. Între 1995- 2001 preia catedra de regie şi producţie la Universitatea din Roma. În activitatea sa de docent, produce peste 40 de scurtmetraje pentru elevii săi, obţinând de la asociaţia de critici din Italia premiul naţional “Nastro d’argento” pentru calitatea acestor filme.

Kamen KALEV – s-a născut în Burgas, Bulgaria, în 1975. A absolvit Şcoala de Film Femis, Paris. Scurtmetrajele lui Kamen "Orpheus", "Maltonius Olbren", "Get The Rabbit Back", "Rabbit troubles" au fost prezentate şi premiate la multe Festivaluri de Film Internaţionale: Cannes, Berlin, Clermont-Ferrand, Festivalul de Film New York, Locarno şi Stockholm. De asemenea, a regizat peste 60 de spoturi publicitare şi câteva videoclipuri muzicale. În prezent, Kamen lucrează la primul său lungmetraj "Leaving together".

Jurgen KITTEL – a studiat Ştiinţe Politice la Universitatea Goethe, Frankfurt, Artele la Şcoala de Artă Hamburg şi Economie Politică la Universitatea din Hamburg. În 1996 a devenit co-organizatorul aşa-numitei Trash-Nite (« o selecţie specială de scurtmetraje ciudate, dincolo de ecuatorul ameţelii, undeva între lumea cu bun-gust şi corectitudinea politică ») la Festivalul Internaţional de scurtmetraje din Hamburg. Din 2000 este directorul de programe al acestuia.

Dan C. MIHĂILESCU – nãscut pe 12 Decembrie 1953, la Bucureşti. Este absolvent al Facultãţii de Limba şi Literatura Românã (secţia română-franceză), Universitatea Bucureşti (1972–1976). Din 1980 în 2003 este cercetãtor ştiinţific la Institutul de istorie şi teorie literarã „G. Cãlinescu“. Între 1983-1986 a fost secretar de redacţie la Revista de istorie şi teorie literarã, iar între 1991-1996 şi 2001-2004 a fost editorul suplimentului „Litere, arte, idei“ al ziarului „Cotidianul“. În 1999 a devenit consilier pe probleme de comunicare al Preşedintelui Societăţii Române de Televiziune. Este realizatorul emisiunii „Omul care aduce cartea“, Pro TV, începând cu anul 2000. A fost cronicar literar la revistele „Transilvania“ (1984–1989), „22“ (1994–2000), „Ziarul de duminicã“ - supliment al „Ziarului financiar“ (2000–2006). Din februarie 2006 deţine rubrica săptămânală Lecturi la tava în "Jurnalul Naţional".

Andi VASLUIANU – absolvent al Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică din Bucureşti. A participat la Festivalul Internaţional de Film de la Cannes cu scurtmetrajele ‘’17 minute întârziere’’ şi ‘’Bucuresti-Wien 8:15”. În 2004, participă la Beijing cu spectacolul ‘’Hic sunt leones’’, în 2002, la Grenoble, cu spectacolul ‘’Made in Romania’’, iar în 2001, la Marsilia şi Hanovra, cu spectacolul ‘’Costumele’’. A fost distins, în 1999, cu Premiul Special al Juriului la Festivalul ’’George Constantin’’, Bucureşti, iar în 2003 a obţinut Premiul pentru cea mai bună interpretare într-un rol principal la Festivalul Internaţional de Film Studenţesc ‘’CineMaiubit’’. Anul 2007 îi aduce Premiul ‘’Gopo’’ pentru cea mai bună interpretare masculină într-un rol secundar, în filmul ‘’Hărtia va fi albastră’’, regia Radu Muntean.


La sectiunea Documentar vom avea următorii juraţi:

Shimon DOTAN – PREŞEDINTELE JURIULUI – cineast premiat, având 12 filme de lungmetraj la activ. S-a născut în România, iar la vârsta de 9 ani s-a mutat în Israel. A obţinut diploma BFA la Universitatea Tel Aviv, unde filmele lui din studenţie au câştigat de 2 ori Israel’s Best Short Film şi Best Director Awards. A predat Producţia de Filme şi Filmografia la Universitatea Tel Aviv, Universitatea New School din New York şi Universitatea Concordia din Montreal. Dotan colaborează cu Institutul pentru Umanitate din New York, este membru al Breslei Scriitorilor şi a Regizorilor din America, iar în prezent predă Cinematografia Politică la Universitatea din New York. Dotan este câştigătorul a numeroase premii, incluzând Premiul Special al Juriului pentru Best World Documentary, la Festivalul de Film Independent Sundance, pentru filmul “Hot House”, Ursul de Argint la Berlin pentru “Smile of the Lamb”, premiul pentu cel mai bun film la Festivalul de la New Port Beach pentru “You Can Thank Me Later”. De asemenea, este de 2 ori câştigător al Premiului Israeli Academy pentru cel mai bun film şi cel mai bun regizor pentru “Repeat Dive” şi “Smile Of The Lamb”.

Vasile ALECU – a studiat Facultatea de Teatru la Institutul de Artă Teatrală şi Cinematografică „I.L.Caragiale” Bucureşti. În 1985 a căştigat Premiul Presei pentru filmul documentar artistic „Omul – măsura tuturor lucrurilor”. În 1986 primeşte Premiul UCIN pentru filmul documentar artistic „Suntem acasă”. Filmul „Evocare Bogdan Petriceicu Haşdeu” îi aduce în anul 1999 Premiul APTR pentru „documentar de cultură”, iar în 2002 câştigă acelaşi premiu pentru filmul „Un învins, un învingător – Octavian Goga”. În 2004 este premiat de UCIN pentru „regie film documentar” şi obţine premiul APTR pentru „documentar social” cu filmul „Europa Începuturilor: Viscri”. În anul 2005 câştigă Premiul UCIN pentru „film documentar” şi Premiul APTR pentru „documentar de cultură” cu filmul „Vasile Voiculescu – rug şi rugă”. În anul 2006, obţine Premiul UCIN pentru „scenariu film documentar” cu filmul „Alexandru Macedonski – măştile poetului”.

Florin PARASCHIV – a studiat la Institutul de Artă Teatrală şi Cinematografică “Ion Luca Caragiale” – secţia Arta Imaginii de Film - Bucureşti, România. Are peste 60 de filme la activ, dintre care 11 de ficţiune (director de imagine) şi peste 50 de documentare (director de imagine, producător executiv şi director de producţie). În anul 2000, a câştigat Premiul I de Imagine pentru docudrama “Domnul din Koln” la Festivalul Kolner Medienpreis – Koln, Germania. Din anul 2003 este Vicepreşedinte la “Uniunea Producătorilor de Film din România”

Myrocia WATAMANIUK – programator de film, producător de televiziune şi prezentator de emisiune, ea programează documentare internaţionale pentru Festivalul Internaţional Hot Docs (Canada), cel mai mare Festival de documentare al Americii de Nord. De asemenea, este şi Programator Senior la Festivalul Worldwide Short Film din Toronto, Canada. A fost Director Asociat şi Programator la Festivalul de Film ReelWorld. Este prezentatoare şi producătoare la Canadian Broadcasting Company (CBC).


Aceştia sunt membrii care ne vor onaora cu prezenţa în juriile DaKINO la cea de-a XVII-a ediţie a Festivalului Internaţional de Film al Bucureştiului - 2007.

Echipa DaKINO va reveni cu programul oficial al Festivalului şi cu mult-aşteptatele titluri de la secţiunea Programelor Paralele.


* * *
FUNDAŢIA DaKINO
Fundaţia DaKINO a fost înfiinţată în anul 1991 de către Dan Chişu, preşedinte al Fundaţiei.
Principalul proiect al Fundaţiei este organizarea Festivalului International de Film al Bucureştiului, DaKINO. Este cel mai vechi Festival de Film din România şi a ajuns anul acesta la cea de a XVII a ediţie, fiind cel dintâi Festival de Scurtmetraj din Europa de Est.
Printre proiectele realizate de Fundaţia DaKINO se numără primul turneu Pheonix după 1989, Festivalul de Film Publicitar Românesc – în calitate de co-organizator, Noaptea Devoratorilor de Publicitate, corespondenta Festivalul International de Film Cannes, pentru PRO TV, MEDIAFEST – în calitate de co-organizator, organizator al primului concert în România al lui Emir Kusturica, organizator concert extraordinar Goran Bregović etc.

* * *
Pentru alte informaţii, contact:
Catalina NAFTANAILA (PR Assistant); catalina.naftanaila@dakino.ro : 0727.88.79.63
Leea CATINCESCU (Project Manager); leea.catincescu@dakino.ro; 0728.555.420

Wednesday, November 7, 2007

Julian Bell la Carturesti


"Oglinzile pot functiona doar cu lumina pe care o primesc, si totusi, ele pot revela lucrurile intr-o lumina noua."


Carturesti si Editura Vellant va invita joi, 8 noiembrie, in Ceainaria Carturesti la lansarea cartii

OGLINDA LUMII. O NOUA ISTORIE A ARTEI

de Julian Bell

Lansare concomitenta cu editia originala Thames & Hudson. La eveniment vor participa autorul, Julian Bell si consultantul stiintific al lucrarii, prof. Adrian Guta. Orarul evenimentelor:
Conferinta de presa - ora 11:00.

Lansarea cu publicul - ora 18:00.

Prezentare video si sesiune de autografe


JULIAN BELL, fiul artistului si criticului Quentin Bell, s-a nascut in 1952. Preda istoria si teoria artei la City & Guilds of London Art School.Picturile sale au fost expuse in intreaga lume, scrie cronici de arta si de carte in revista literara London Review of Books,in suplimentul cotidianului The Times, Times Literary Supplement, in The New York Review of Books si in ziarul The Guardian.
"Ce are un pergament chinezesc din Antichitate în comun cu o fotografie făcută de un paparazzi, sau o piatră din preistorie cu ultima creaţie video? Răspunsul ni-l oferă Julian Bell, călăuza acestei călătorii imaginare admirabile, întreprinse de-a lungul mileniilor şi de-a latul oceanelor lumii, pe firul unei naraţiuni incitante din care este ţesută cea mai bogată istorie a artei din câte s-au povestit.
Făcând parte din categoria sintezelor de istoria artei, Oglinda lumii de Julian Bell, se diferenţiază de majoritatea lucrărilor anterioare prin faptul că
oferă, în spiritul erei globalizării, şi o perspectivă consistentă asupra unor spaţii culturale altădată superficial cunoscute, sau chiar neglijate, atât de cercetătorul, cât şi de publicul european. Pentru prima dată cititorul român are posibilitatea de a parcurge o traducere publicată simultan cu apariţia originalului: versiunea în limba română a cărţii lui Julian Bell, realizată în coediţie cu prestigioasa Thames&Hudson, apare la Bucuresti in acelasi timp cu lansarea la Londra a ediţiei in engleză.
Oglinda lumii este cu adevărat o istorie universală a artei, punând în lumină evoluţii culturale din toate zonele lumii. Volumul are o remarcabilă putere de cuprindere, de la arta preistorică la cea contemporană, discutând chiar lucrări de la începutul anilor 2000. Julian Bell vede arta ca pe o „oglindă a lumii“, punând-o permanent în context istoric, social, politic, religios, filosofic: o priveşte nu ca pe un proces estetic izolat, ci în calitatea ei de creaţie culturală şi de mărturie a însăşi istoriei omenirii.
Lucrarea reprezintă o importantă contribuţie la declişeizarea repertoriului care alcătuieşte muzeul imaginar global. Selecţia autorilor şi a operelor, atenţia acordată unei epoci sau alteia dezvăluie o viziune armonioasă, cursivă, dar în acelaşi timp profund personală. Mai mult, cealaltă faţetă a personalităţii lui J. Bell – cea de pictor – aduce avantajul privirii „din interior“ asupra fenomenului artistic în evoluţia sa, ceea ce conferă căldură textului şi justifică o dată în plus subiectivitatea acestei sinteze.
Oglinda lumii ne propune o viziune asupra reperelor istoriei artei, cu punerea în valoare a unor opere mai puţin mediatizate, dar semnificative pentru anumite orientări artistice. O mare cantitate de informaţie este livrată atractiv, coerent narativ, într-un stil captivant care glisează pe diverse paliere de limbaj, de la cel academic la cel colocvial. Textul şi imaginile se cer parcurse, savurate, stimulează o lectură ce îşi impune continuitatea rapidă de la prima la ultima pagină, ca o povestire pe care nu o poţi lăsa din mână.
Cartea reuşeşte o impresionantă privire de ansamblu, în spaţiu şi timp, asupra unuia dintre cele mai fascinante teritorii ale spiritualităţii.
Ce este arta şi de unde a început ea? Pentru ce o facem şi de ce se schimbă ea? Acestea sunt câteva dintre întrebările la care răspunde Julian Bell în această nouă istorie a artei scrisă pentru secolul al XXI-lea.
De la primele impulsuri umane de a crea forme din materii prime şi până la cele mai moderne instalaţii din galeriile de artă, oamenii din întreaga lume au fost mereu atraşi către producerea imaginilor. Stilurile şi epocile s-au alternat necontenit şi, cu toate acestea, legături contrariante între tradiţii aparent neconectate aşteaptă să fie descoperite. Bell, el însuşi un pictor, foloseşte o gamă largă de obiecte – atât familiare cât şi mai puţin cunoscute – pentru a arăta felul în care arta este un produs al experienţelor noastre comune; felul în care, la fel ca într-o oglindă, pot fi reflectate condiţia umană şi preocupările noastre culturale fundamentale. Evitând calea urmată de istoriile anterioare, Bell a ales cu grijă o perspectivă globală, stabilind juxtapoziţii care-l vor provoca şi lumina deopotrivă pe cititor: figurine de bronz ale unor dansatori din sudul Indiei, sculpturi romanice, tavane baroce şi adevărate bijuterii de manuscrise persane sunt analizate în paralel drept testamente extraordinare ale instinctului nostru creator universal.
Având cunoştinţele unui iniţiat şi o exactitate infailibilă a tuşelor, Bell împleteşte aceste fire epice diverse într-o naraţiune superb scrisă, lucidă şi captivantă. Reprezentând o introducere perfectă în istoria artei în general, şi oferind cititorului o privire fugară înăuntrul minţii artistului, această poveste novatoare va deveni un reper pentru o nouă generaţie de cititori
."